Dipingere fiori significa dipingere petali. Se sembrano tutti uguali, il fiore non sarà solo noioso, ma apparirà piatto. Per rendere i fiori come queste rose più realistici, è necessario respingere alcuni petali e portarli in avanti usando il contrasto, le ombre o persino il colore puro contro il colore leggermente grigio. Questi creano una dinamica di push and pull, che sembra far apparire alcuni petali in avanti verso lo spettatore e altri sullo sfondo per dare rotondità al tuo fiore.
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Passaggio 1: Inizia leggermente
Sopra un disegno leggero, stenditi con un po 'di colore locale chiaro per iniziare a trovare le tue forme. Qui è stato aggiunto un po 'di sfondo in modo che le forme dei petali siano più evidenti, ma lo sfondo è un processo che è meglio lasciare verso la fine del dipinto in modo che nessun buio penetri nelle tue aree di petalo leggero. Prepara e smalti queste prime forme con New Gamboge. Quando questo strato è asciutto, adescare e glassare con Quinacridone Rose. Tieni i colori separati e i bianchi preservati sollevando indietro il colore con un pennello assetato, se necessario.
Passaggio 2: costruisci smalti leggeri
Continua ad applicare smalti puliti e leggeri di New Gamboge o Quinacridone Rose, trovando nuove forme e definendo più chiaramente gli stami al centro della fioritura. Usa l'ossido marrone trasparente per iniziare ad approfondire il centro della gola della rosa e definire ogni testa di stame.
Passaggio 3: variare i colori dell'ombra
Le ombre sul petalo in alto a destra vanno dal verde freddo al rosa caldo. Una varietà di colori è più interessante di un lungo passaggio di un singolo colore. Le ombre verdi aiutano a mantenere una tavolozza limitata e uniscono questo pezzo con lo sfondo. I colori insoliti leggeranno correttamente allo spettatore purché siano i valori giusti.
Passaggio 4: approfondire i valori in aree selezionate
Glassa di nuovo i petali con una mano di New Gamboge. Quando questo è asciutto, aggiungi una glassa di Quinacridone Rose nelle aree in cui hai bisogno di valori più profondi. Posizionare valori più scuri dietro i petali anteriori spingerà il centro in avanti e i petali posteriori inizieranno a retrocedere sullo sfondo. Man mano che strati di smalti più morbidi di giallo, i petali inizieranno a brillare. Usa Quinacridone Rose più un po 'di Indanthrone Blue per creare un rosa più scuro per ombre e venature nei petali. Ho aggiunto uno sfondo più scuro per mostrarti meglio come funziona il contrasto.
Passaggio 5: spingere e tirare i petali
La glassa di New Gamboge si mescola con Quinacridone Gold nell'area centrale e i petali inferiori per aiutarli a respingerli. Aggiungi strati di Sap Green ai bordi del petalo anteriore, approfondendo i valori per ancorare la base del petalo al fiore. Mantieni il tuo bianco più puro sul petalo anteriore per rendere quella zona davvero rivolta verso lo spettatore.
Passaggio 6: aumentare il contrasto
Sotto il petalo anteriore, approfondisci di nuovo le ombre con una miscela di Quinacridone Rose e Indanthrone Blue. Questo crea un'area di luce ad alto contrasto contro il colore scuro e puro contro un colore grigio, che aiuta a far scoppiare il centro del fiore.