Nota del redattore: se sei nuovo su ArtistsNetwork, ti consigliamo di prendere un momento per familiarizzare con i post sul blog degli ospiti di Johannes Vloothuis, un istruttore d'arte che è cresciuto in popolarità grazie alla sua guida amichevole e sincera nei nostri forum online. Sono onorato di condividere con te i suoi consigli, che puoi trovare anche attraverso la sua serie Landscape Painting Essentials, al North Light Shop e nel club di eBook ArtistsNetwork. ~ Cherie
Nel nostro macro mondo il cervello ha il suo meccanismo incorporato che percepisce la realtà tridimensionale. Possiamo dare una stima approssimativa di quanto le cose si allontanano in lontananza. Non importa dove sia posizionato il sole. Anche se la luce illumina perfettamente il piano frontale di un oggetto, lo percepiamo comunque come tridimensionale. La profondità di campo non è mai messa in discussione nel mondo reale.
Come artisti non abbiamo questo lusso. Siamo di fronte alla necessità di manipolare le forme in modo che trasmettano un'illusione tridimensionale su una superficie bidimensionale. Se non conosciamo meglio e scattiamo una fotografia di una scena, che appiattisce l'intera scena in due dimensioni, potremmo facilmente cadere nell'errore di dipingere una montagna come appare nella fotografia. Il giorno può essere nuvoloso o il sole può essere posizionato in modo tale che solo un piano ottenga la luce. Dobbiamo pensare come artisti di nature morte che generalmente mostrano un'altezza, una larghezza e una profondità agli oggetti, consentendo a un lato di frutti e altri oggetti di apparire in ombra e il lato opposto in evidenza.
Questa nozione può essere ugualmente applicata agli oggetti del paesaggio. Se pensi in termini di sfere (esempio: cime degli alberi), cilindri (esempio: tronchi d'albero), cubi (esempio: rocce) e coni (esempio: sempreverdi), per quanto puoi, ti ricorderai di renderizzare un lato ombra e un punto culminante per le forme in modo da finire con l'illusione di forme tridimensionali.
L'illusione di tre dimensioni nel dipinto sopra è molto più convincente della dimensionalità dell'illusione nella foto, nonostante il fatto che la fotocamera sia più accurata nel catturare i dettagli. Se osservi attentamente le montagne, vedrai che sono rese in forme un po 'piramidali con un lato evidenziato, un lato di medio valore e un lato più scuro. Inoltre, la prospettiva atmosferica gioca un ruolo.
Per saperne di più sulla pittura delle montagne, puoi trovare “Gli elementi essenziali della pittura sulle montagne” e altri corsi video su NorthLightShop.com.
Johannes Vloothuis collabora regolarmente con ArtistsNetwork.com e tiene corsi di arte online con WetCanvas Live. Per contattare Vloothuis per queste lezioni e acquisire materiale didattico, visitare ImproveMyPaintings.com. Torna presto per il suo prossimo post sul blog con suggerimenti su come dipingere.