Dai uno sguardo esclusivo da vicino alla realizzazione di uno dei bellissimi dipinti pastello di Jimmy Wright in questo estratto di The Artist's Magazine. Per una completa intervista con l'artista, oltre a una dimostrazione pastello passo-passo con Bill Hosner, uno sguardo all'interno di un laboratorio con Duane Wakeham e altro, scarica il Pastel Painting con il Masters eMagazine a soli $ 3, 99.
La seguente colonna "Primo piano" ti offre la conoscenza degli addetti ai lavori e una visione intima di un dipinto che è stato pubblicato su The Artist's Magazine. "Texture and More Texture" di Jimmy Wright è apparso originariamente nel numero di novembre 2011.
Ho applicato la tela con la pasta per modellare in acrilico dorato; Volevo che la superficie assomigliasse a un vecchio muro di gesso. Quindi ho innescato la superficie con due mani di gesso acrilico dorato. In Roses in a Jar (olio, 56 × 44), la trama liscia gioca contro la trama ruvida.
Originariamente intitolato Roses on Earth, il tono predominante di questa foto era di color ambra bruciato. Ho rimodellato la composizione quando l'ho dipinta.
R. Per creare lo sfondo color salmone, ho usato una grande quantità viscosa di olio per artisti Vasari Classic. La vernice era spessa e abbastanza rigida da trattenere i segni del pennello dalle setole brillanti.
B. Le rose, dipinte con sottili cambiamenti di valore, sono una miscela di forme sia lisce (B) che fortemente impastate (C). Sebbene utilizzi frequentemente piccoli pennelli per ventole, li uso in concerto con altri pennelli.
D. Ho tirato giù la parete del salmone con rapide pennellate dall'alto verso il basso, lasciando una fascia superficiale di terra d'ombra come una mensola su cui può appoggiare il barattolo.
E. Qui viene lasciata scoperta un'area del terreno di terra d'ombra. Modellata in una foglia, la forma crea una forma positiva scolpita con vernice da un terreno negativo.
F. Sul lato destro del vaso, il terreno di terracotta esposto diventa una linea di tensione spessa (in basso) a sottile (in alto), spingendo il vaso lontano dal muro.
G. Prendendo spunto da Morandi e Matisse (che l'hanno imparato da Cézanne), mi sono assicurato che lo spazio tra il tavolo e il muro non fosse definito da un bordo dritto. Una serie di linee irregolari, create unendo il muro e il tavolo in un puzzle di piani, definisce i piani verticale e orizzontale.